Objetivo
O som no cinema é tão importante quanto a imagem. Muitas vezes, é o que realmente faz o público sentir a cena, não apenas vê-la. O som é um elemento narrativo poderoso que gera emoções, pontua a história do filme e intensifica a experiência do público. Por isso, é importante que todas as etapas de finalização de som sejam realizadas com rigor técnico e artístico. Na oficina de produção sonora, os alunos terão a noção de como podemos enriquecer um filme. Escolhendo, criando e sincronizando os mais variados tipos de sons que podemos imaginar, os alunos vão conseguir simular todas as situações sonoras de uma imagem em questão. Depois de escolher os sons, é preciso editá-los – ou seja, organizá-los em pistas em um programa apropriado para esse trabalho. Após essa etapa, vamos falar e mostrar detalhes de como acontece a mixagem desses sons. No caso específico do cinema de animação, no qual não há um ambiente sonoro preexistente, torna-se necessária uma completa composição dos ruídos em trabalho íntimo com a trilha sonora. Esse processo completo de criação do som do filme, atualmente, é muito beneficiado pela edição digital.
Objetivo geral
Estimular a criatividade do grupo através da prática, e transmitir os conhecimentos teóricos necessários para todo o processo da finalização de som de um filme, com especial destaque para os efeitos sonoros.
Conteúdo programático
Esclarecimento dos aspectos técnicos envolvidos na etapa de produção sonora do filme. A música para filme. O uso dos efeitos sonoros no filme. O que é, e qual a importância dos Ruídos de Sala. (Foley) Escolha e manuseio de materiais cotidianos para efeitos sonoros diversos. Escolha de efeitos extraídos de uma biblioteca de som. Técnica de trabalho para simulação de ambientes sonoros. Noções teóricas básicas sobre o trabalho, com programas de gravação e edição de áudio digital em computador. Noções sobre o que é e como trabalhar a edição de som. O que é e como funciona a sincronização de som. Orientações sobre a etapa de mixagem e noções de pós-produção: finalização.
Público-Alvo
Interesse em conhecer sobre o processo de criação sonora no audiovisual.
*Promoção CTAv – Centro Técnico Audiovisual
Currículo
Alexandre Jardim
Formado em Produçã o Fonográfica na Universidade Estácio de Sá, Campus Tom Jobim Barra da Tijuca em 2016. Pós Graduado em Linguagem de Cinema e Audiovisual na Universidade Estácio de Sá – Rio de Janeiro. Possui vasta experiência em mixagem, ediçã o de som e restauraçã o de som para Cinema e TV, além de muitos trabalhos em som para animaçã o. Começou a carreira em 1984, nos estúdios da Rob Filmes trabalhando com áudio para cinema. Trabalhou com áudio para TV, na TVE Rio de Janeiro, de 1987 a 2000. De 2000 até a presente data atua com mixagem e restauraçã o de som para Cinema no CTAv, (Centro Técnico Audiovisual) do Ministério da Cultura. Ao longo da carreira, mixou mais de 60 longa-metragens e mais de 200 curta-metragens. Participou de diversos festivais de cinema como jurado de filmes, e também ministrou várias oficinas de som e realizou palestras sobre Mixagem no cinema e na TV.
Felipe Barros
Chefe da divisão educacional do CTAv/SAv-MinC. Professor de áudio/música, game design e projetos na graduação em Jogos Digitais do IFRJ. Pós-doutor e Doutor em Antropologia Social no PPGSA-UFRJ, pesquisador visitante na Universidade de Columbia/NYC e no Smithsonian Institution/Washington DC. Mestre e bacharel em música pela UFRJ. Possui experiência em gestão de projetos educacionais e equipamentos culturais, produção de som/música para audiovisual e em digitalização de acervos sonoros.